La rupture conceptuelle de 1969–1971
Trois décennies avant que la mode contemporaine n’érige le non-genré en catégorie revendiquée, Aldo Cipullo invente pour Cartier deux pièces fondatrices d’une joaillerie sans distinction de genre. Le bracelet Love, lancé en 1969 à New York, repose sur un concept aussi simple que radical : un cercle d’or vissé au poignet, dont l’ouverture exige un tournevis spécifique offert avec la pièce. Pensé pour être porté par deux personnes, indépendamment du genre, il fonde un vocabulaire que la haute joaillerie n’avait jamais formalisé auparavant. Cipullo prolonge cette logique en 1971 avec Juste un Clou, transposition d’un objet industriel en or 18 carats, dont la lecture unisexe s’impose immédiatement auprès des collectionneurs avertis.
Cette rupture s’inscrit dans un contexte historique précis : la fin des années 1960 voit s’effondrer les codes vestimentaires séparant strictement le vestiaire féminin du vestiaire masculin, et les grandes maisons parisiennes répondent par des pièces conçues pour traverser cette frontière. La trilogie Trinity de Cartier, imaginée dès 1924, est rétrospectivement réinterprétée selon cette grammaire : ses trois anneaux d’or rose, jaune et blanc avaient été pensés sans assignation de genre, anticipant de quatre décennies le mouvement formalisé par Cipullo.
Iconographie transversale et grandes signatures
Les collections signature des grandes maisons construisent depuis lors un répertoire mixte affirmé. Bulgari lance en 1999 la collection B.zero1, dont les anneaux concentriques tubulaires inspirés du Colisée s’adressent indistinctement aux hommes et aux femmes selon une logique unisexe assumée — créations griffées emblématiques de cette grammaire transversale. Van Cleef & Arpels décline son quadrilobe Alhambra en formats Sweet, dont les proportions réduites élargissent l’usage au-delà des seules amatrices initiales. Hermès, à travers la collection Chaîne d’Ancre dessinée par Robert Dumas en 1938 puis prolongée jusqu’à nos jours, propose une grammaire nautique dont les maillons asymétriques traversent depuis l’origine les vestiaires masculin et féminin sans hiérarchie.
L’iconographie de cette joaillerie mixte signée se nourrit aussi de figures publiques qui ont porté ces pièces avec une liberté assumée. Coco Chanel avait, dès les années 1920, ouvert la voie en mêlant perles, chaînes d’or et bijoux empruntés au vestiaire masculin dans une grammaire monochrome qui annonçait la déconstruction des codes. David Bowie, durant la décennie 1970, porte chevalières, manchettes et boucles d’oreilles sans assignation, geste devenu fondateur pour les générations contemporaines de connaisseurs.
Lecture patrimoniale et logique d’investissement
Les bijoux de luxe signés unisexes issus de seconde main bénéficient d’une dynamique de marché particulière : leur audience élargie, indépendante des cycles de genre, soutient une demande structurelle qui se traduit en cote tenue chez Christie’s, Sotheby’s et Phillips. Les bracelets Love antérieurs à 1985, particulièrement les versions originales new-yorkaises, atteignent des prix d’adjudication supérieurs de 40 à 60 % aux rééditions contemporaines équivalentes — illustration concrète de la valeur d’investissement portée par la rareté documentée des éditions griffées fondatrices.
L’identification d’un bijou griffé mixte d’occasion mobilise plusieurs registres : poinçon de maître frappé sur la galerie intérieure des bracelets ou sur les éléments de fermeture, numérotation séquentielle, cohérence du système de vissage pour les pièces Love, et lorsqu’ils accompagnent la création, l’écrin d’origine et le tournevis d’époque dont la présence renforce significativement la valeur patrimoniale. Les éléments d’authentification font l’objet d’examens approfondis par les experts gemmologues, attentifs aux modifications postérieures susceptibles d’altérer l’intégrité d’origine.
Au-delà de la dimension esthétique, la joaillerie signée mixte répond à une logique d’élégance intemporelle dégagée des cycles de la mode. Les pièces d’exception conçues dans cette grammaire transversale et unisexe traversent les générations sans contrainte d’attribution, ce qui en fait des bijoux patrimoniaux transmissibles dans une logique de collection à long terme. Cette élégance épicène inscrit les bijoux des grandes maisons dans un patrimoine joaillier dont les codes contemporains continuent de s’écrire.
Pour orienter votre choix parmi les pièces signées sans distinction de genre, prenez rendez-vous à Monte-Carlo, au Palais de la Scala, où seize années passées au sein des grandes maisons parisiennes éclairent chaque acquisition de joaillerie signée à la Grygorian Gallery.
